‘좋아요’를 받는 데 열정적인 1020 ‘픽미(Pick Me) 세대’뿐만 아니라 돋보기를 쓰고 스마트폰에 집중하는 중장년층에게도 카카오스토리·페이스북·트위터·인스타그램 등 SNS(소셜네트워크서비스)는 이제 일상이 됐다. 최근 SNS 이용자들은 친구와 안부를 주고받거나 맛집을 소개하는 데 그치지 않고, 자신의 취미나 관심사를 공유하고 인증하는 용도로 사용하고 있다. 문화 예술을 향유하는 방법도 달라지고 있다. 책을 사고, 미술관에 가고, 영화관에 가는 등 수동적으로 문화를 누리는 수단에서 한발 더 나아가 보고 듣고 느낀 것을 재가공하며 소통하는 사람들이 늘어나는 추세다. 그동안 문화예술을 즐기려면 많은 시간과 비용을 투자해야 하므로 사람들이 손쉽게 다가가기 어려웠다. 최근 제약이 적고 다가서기 쉬운 SNS 속으로 문화예술이 들어왔다. 손안에서 만날 수 있는 문화예술을 소개한다.

책 읽는 인구가 줄어들면서 출판시장이 침체를 겪고 있다. 그런데 시집은 오히려 호황을 누리고 있다. 온라인서점 예스24에 따르면 올 상반기 시집은 27만5279권이 팔렸다. 지난해 같은 기간보다 63%(16만8781권)가 늘어난 수치다. 올해 초 윤동주, 김소월, 백석 시인의 초간본 열풍 영향도 있지만 그보다 큰 요인은 바로 SNS. 20~40대를 중심으로 페이스북·인스타그램 등 SNS에 사진과 곁들이기 좋은 짧은 글귀를 찾기 위해 시를 읽는 이들이 늘었기 때문이다. SNS가 그간 흥행과 거리가 멀었던 시집의 부활을 이끌고 있다.

‘끝이/어딜까/너의/잠재력’, 얼핏 읽어 보면 청춘에게 꿈을 응원하는 내용의 시인 듯하다. 그러나 ‘SNS 시’ 장르를 개척한 하상욱 시인이 쓴 이 시의 제목은 ‘다 쓴 치약’. ‘내면을/바라봐/외모에/속지마’, 외모지상주의를 비판하는 시인가 싶었는데 제목은 ‘덜 익은 삼겹살’이다. 이게 바로 소위 SNS에서 뜨는 시의 형태다.

하상욱의 시집 ‘서울시’는 23만 부가 판매됐다. 출간된 지 3년이 지났지만 매달 1000권씩 팔리고 있다. 문단의 내로라하는 시인들이 무색할 정도다. ‘서울시’는 당초 전자책으로 출판됐지만, 독자들에게 큰 인기를 끌면서 종이책으로 출간된 케이스다.

SNS에서 시가 각광받는 이유가 뭘까?

출판업계 관계자들은 “복잡하고 어려운 글이 외면받는 시대에 시는 한눈에 읽히는 데다가 감동을 줄 수 있어 SNS를 사용하는 젊은 층의 호응을 얻고 있다”고 설명했다. 단문이고, 호흡이 짧아 SNS에 가장 적합한 문학이라는 평가다.

SNS 시의 인기비결은 ‘공감’이다. 사랑, 일상, 가족, 인간관계, 취업 등 누구나 일상에서 고민하고 겪을 수 있는 일을 소재로 삼아 짧지만 공감할 수 있는 글로 풀어내 ‘내 이야기’ 같이 공감할 수 있는 능력이 있다. 또한 다른 문학에 비해 짧아 읽는 데 시간이 오래 걸리지 않고 이해하기 쉬워 실시간으로 댓글과 공유가 가능한 점이 대중의 문화향유 욕구를 충족시키고 있다.

최근 미술관에 가면 너도나도 스마트폰을 꺼내 셀카를 찍는 모습을 볼 수 있다. 전통적으로 사진을 못 찍게 하던 미술관에서 볼 수 없던 신풍속이다. 근래 경남도립미술관은 평일에도 인파가 북적인다. 도립미술관은 ‘앨리스가 그곳에서 발견한 것’, ‘N 아티스트 2016-새로운 담지자’라는 전시를 열고 있는데, 현재 추세라면 개관 이래 한 전시 최다 관람 인원 기록은 무난할 것으로 예상된다. 보통 한 전시당 2만~2만5000명 안팎이 관람하는데 이번 전시는 한 달 만에 그 인원을 넘어서 현재 6만8000명 이상이 다녀갔다.

정종효 경남도립미술관 학예팀장은 SNS를 그 비결로 꼽는다. 정 학예팀장은 “관람객들이 작품 앞에서 사진을 찍은 후 SNS에 인증샷을 남기면서 더 많은 인원이 찾고 있다”며 “비주얼 중심의 인스타그램 이용자가 늘면서 음악보다는 미술이 더욱 각광을 받게 된 데다 주변인들의 SNS를 보고 동참하는 관람객도 많다”고 분석했다. 실제로 인스타그램에서 #경남도립미술관이나 #앨리스가그곳에서발견한것 등 이번 전시 관련 해시태그를 검색하면 각각 5800여개와 5900여개의 현장사진이 올라와 있다.

그간 미술관들은 모든 촬영을 금지해왔다. 그러나 장기화되는 불황 속에 관람객 수 저하로 고심하던 문화계가 전시장 곳곳에서 찍은 사진을 SNS에 올리면 저절로 입소문을 탄다는 것을 알고 촬영을 허가했다. 그 결과 전시장의 조명과 작품들이 멋진 사진발을 연출하자, 인증을 좋아하는 젊은 층이 미술관을 찾기 시작했다. 미술관이 빗장을 풀자 미술관 문턱이 낮아진 셈이다. 미술관을 찾는 일이 쉬워지면서 ‘있어빌리티’(‘있어 보인다’에 능력을 뜻하는 어빌리티(ability)가 합쳐진 것)라는 신조어가 말하듯 멋있어 보이게 연출한 사진을 SNS에 올려, 미술관을 찾고 문화생활을 즐기는 사람이라는 이미지를 남들에게 알리려 인증샷을 찍는 문화가 확산되고 있다.

관람객은 늘었지만 카메라 플래시와 관람객 부주의로 인한 작품 손상 및 감상 방해, 모조품 제작 가능성, 저작권 침해 등 문제점도 적지 않다. N 아티스트 전에서 현장작업을 하고 있는 장건율 작가는 “일부 관람객은 전시장 길목에 누워서 사진을 찍기도 한다. 관람이 우선돼야 하는데 사진을 찍는 것을 더 중요하게 생각하는 경우도 있는 것 같아 안타깝다”고 말했다.